Saturday, October 29, 2016

The Power of Content: Siapa Anda? Branding & Content Jawabnya

Saya, Anda, dan kita, masing-masing punya kelebihan dan kekurangan. Tetapi, bagaimana kekurangan yang kita punyai dimanfaatkan menjadi satu kelebihan. Banyak orang yang tidak mengerti ke mana arah dan tujuan yang sebenarnya. Banyak pula yang  tak  memahami apa yang mereka tulis, untuk siapa mereka menulis, bagaimana mulai menulis, dan sebagainya.
Ani Berta, "The Power of Content" dalam paparan dan sharingnya.
Foto: Dok. Pribadi
Yang lebih mengenaskan lagi, mereka tidak paham sesungguhnya sumber kekuatan yang mereka miliki. Terkadang justru lebih banyak melihat potensi atau kelebihan orang lain dibanding diri sendiri. Bagaimanapun dan siapa pun sudah diberikan garis sendiri-sendiri oleh Sang Khalik. Dikaruniai akal atau pikiran olehNya, itu berarti kita harus berpikir, menggali atau mencari tahu.

Sebagai orang yang berkecimpung untuk menyamakan persepsi dan menyeimbangkan pemberitaan dengan “gaya” yang dimiliki, sudah seharusnya blogger mengerti kekuatan yang dia tuliskan. Tak asal menulis, tetapi tahu tujuannya. Memberikan kekuatan pada satu isi tulisan, itu yang terpenting. Tulisan seorang blogger menjadi sumber kekuatannya.
Tepat di perhelatan Hari Blogger Nasional pada 27 Oktober 2016 lalu, bersama SEREMPAK, salah satu perpanjangan tangan dari Kementerian Pemberdayaan Perempuan dan Perlindungan Anak (KPPA), bersama Bina Nusantara Business School, di FX Binus Senayan, saya mencoba mengulik dan menangkap pesan yang disampaikan oleh para narasumber mengenai kekuatan dalam satu konten. Konten yang disampaikan kepada khalayak menjadi gambaran isi yang ada dalam kepala seorang blogger. Konten seperti setengah nyawa, menurut saya.

Seorang Ani Berta, biasa disapa Teh Ani, memberikan semacam Pil Dopping untuk “menyawakan” konten yang akan disampaikan kepada umum. Membuat serangkaian laporan atau pemberitaan pada satu kegiatan dalam bentuk hard news,  mengandalkan pokok-pokok pemberitaan yang terjadi pada saat itu. Dikemas dalam bentuk  menggugah, dan maksimal dalam wkatu dua hari selesai untuk dilaporkan. Selesainya satu jalan berita dalam waktu yang tidak berlama-lama menjadikan berita tak basi.

Menjadi Maestro melalui Artikel, Why Not!
Foto: Dok Pribadi
Apabila menjabarkan cerita dalam bentuk feature uraikanlah rangkaian kejadian secara lebih mendidik terhadap satu objek atau peristiwa. Sifat-sifat yang memberikan informasi, mendidikm menghibur, atau meyakinkan, serta menggugah simpati atau empati pembaca tentang berita yang kita tulis.

Menarasikan dalam satu dua paragraf kejadian yang diikuti  pada saat kita berada di tempat tersebut. Penting, menginterview atau mengobservasi satu kejadian secara “detail” agar berita tersaji lebih akurat. Pengalaman sebagai guru paling berharga itu benar. Bagaimana tidak, konten yang dapat mempengaruhi pembaca adalah konten-konten yang biasanya ditulis dari orang-orang yang memiliki pengalaman menulis lebih.

Pemula dan berpengalaman sangat dapat dibedakan. Kekuatn konten menjadi peluru bagi kita untuk mengedepankan kelebihan dalam bentuk  kemasan menarik, membelalakan mata dan mengangakan mulut orang.

Menjadi seorang yang memiliki kekuatan dalam hal konten itu nilai Plus. Di sinilah peran besar diri untuk menggali secara intensif setiap kejadian. Interview, sebagai salah satu cara untuk mencari dan menggali informasi narasumber ketika terbatas waktu saat paparan. Tak akurat mungkin jika sajian berita tanpa data. Data menjadi satu kekuatan penulisan berita. Verifikasi atau  cek kembali setiap berita, data, atau sumber berita yang diperoleh.

Tak asal memasukkan atau menyebarkan berita yang belum tentu kebenarannya. Konten-konten yang kuat dan bermanfaat adalah konten yang benar data, benar berita, dan akurat tanpa rekayasa. Memberikan laporan dalam satu tulisan adalah penting. Seorang  blogger mungkin perlu mempersiapkan amunisi sebelum memberikan laporan untuk dipublikasi.
Hal yang sangat diperlukan dalam pembentukan artikel dan menambah kekuatan konten yang akan disampaikan adalahj dokumentasi berita. Dokumentasi ini dapat dalam bentuk foto, video, maupun infografis. Tanpa ini semua mungkin kekuatan konten yang dimiliki akan terasa pincang. Sajian artikel yang memiliki kekuatan tentu akan jadi nilai tambah untuk diri kita.

Pembentukan opini-opini logis untuk menjadi satu ilmu pengetahuan yang baru pun harus dapat dilakukan seorang blogger. Artinya, ada kekuatan konten yang dibuat harus masuk nakal. Terkadang, masih ditemui logika berpikir maupun opini logika yang terbalik-balik. Hal ini perlu diluruskan agar tak menjadi bumerang sehingga kekuatan konten tidak menjadi lemah di mata pembaca.

Hal baik yang dapat meningkatkan kekuatan konten kita adalah, konten mampu dan dapat mengundang orang untuk melakukan sesuatu. Atau konten menjadi acuan orang untuk melakukan hal-hal baik yang ditawarkan.

Sejalan dengan konten-konten yang memberikan kekuatan pada satu  tulisan, SEREMPAK (Seputar Perempuan dan Anak) menjadi salah satu sumbu kekuatan  konten untuk dibagikan kepada khalayak. Judul-judul yang sangat dekat dengan perempuan dan anak menjadi nilai kekuatan SEREMPAK untuk mengangkat isu mereka. Pengetahuan, Seputar Kesehatan Reproduksi, Pemberdayaan Perempuan dan Pendidikan Hukum, Kewirausahaan, dan Informasi Publik, sebagai konten-konten yang kuat dalam masyarakat.

Konten itu dapat mempengaruhi ukuran pencapaian audiens target kita. Selain itu mampu meningkatkan  peringkat mesin pencari terhadap konten yang kita buat. Dengan konten yang kuat, kita dapat melakukan begitu banyak pencapaian. Kekuatan konten yang kita berikan akan membentuk opini awal tentang diri kita. Otomatis, akan memberikan perhatian lebih kepada pengunjung blog atau website yang kita miliki.

Jika kita menulis konten-konten yang tak bermanfaat, otomatis pengunjung tak akan betah berlama-lama mengunjungi blog kita. Mereka akan langsung kabur pindah ke tetangga sebelah dengan cepat.

Kiat-kita praktis yang disampaikan narasumber SEREMPAK tersebut sebagai bentuk pembekalan dalam dunia blogger untuk peduli kepada sekitar. SEREMPAK memberi jalan untuk menuju sumber kekuatan konten dalam dunia perempuan dan anak yang begitu lekat dengan kita.

Branding, Siapa Kita
Sejalan dengan itu, Ina A. Muwarni, MM. MBA Deputy Head of Marketing Program Binus Business School Jakarta memaparkan pentingnya branding dari seorang blogger. Dia memberikan peribahasa-peribahasa menggugah. Seperti “Gajah mati meninggalkan gading, harimau mati meninggalkan belang, dan Blogger jika sudah tidak ada meninggalkan…
Ya, melalu situs www.menti.com banyak yang memberikan pendapat, ketika blogger sudah tak ada lagi, karya yang ditinggalkannya untuk dikenang orang adalah TULISAN. Artinya, seorang blogger dengan tulisannya yang khas atau berciri akan dengan sangat mudah dikenal orang, itulah branding menurutnya. Branding menjadi ciri atau identitas yang dengan cepat dikenali dan dibedakan dalam blog yang kita tulis dengan blog-blog lainnya di pasar blog yang kita.

Tulisan, menjadi peninggalan berharga seorang blogger
Foto: Dok. Pribadi
Ketahuilah target audiens. Ya, siapa target yang akan disasar dengan blog yang kita tulis. Artinya, pilih tema yang memang benar-benar menjadi kesukaan atau passion kita. Kita hanya bisa bermakna untuk seseorang saja. Kita tidak bisa menjadi apa saja buat siapa saja. Mengenal pembaca kita itu penting dan menulis hal-hal yang mereka ingin baca itu baik.

Jika sudah memilih tema, fokus dengan satu tema yang sudah menjadi pilihan kita. Ciptakan personal diri. Memilih nama blog itu penting. Karena itu akan menjadi sumber berita Anda untuk ke depannya. Warna-warna yang dipilih itu cerminan diri dan blog kita. Gunakan selalu gambar dengan memilih gambar-gambar yang ada secara bijaksana. Membangun brand sebagai sebuah investasi dan memang diperlukan. Suata saat, brand yang kita bangun akan menjadi investasi besar di masa depan.

Branding itu penting untuk Blogger
Foto: Dok. Pribadi
Ina pun menyampaikan bahwa diri kita perlu dijual dengan melakukan cara-cara berikut:
1.    Menulis
2.    Menjadikan media sosial sebagai teman
3.    Komentar
4.    Iklan dan gunakan analitik
5.    SEO menjadi hal penting


Dari konten sebagai satu kekuatan hingga “menjual” diri sebagai bentuk branding tak dapat dipisahkan. Semua jadi satu kesatuan. Sudahkah Anda  mem-branding diri Anda? 

Friday, October 28, 2016

Wastra-Gerabah Tinggalan Prasejarah, Regenerasi Agar Tak Mati




Meet The Makers dalam Helatan ke-11 Alun Alun Grand Indonesia
Foto: Dok. Pribadi
Kain Indonesia merupakan  warisan budaya nusantara. Kaya motif dan warna mempesona dengan beragam pola. Perpaduan sejarah dan budaya yang tertuang pada setiap detail, menjadi penanda fase kehidupan manusia yang diwariskan dari generasi ke generasi. Melalui perajin kain di beberapa daerah di Indonesia hingga pembuatan gerabah dengan teknik miring ada.

Gagasan dan tindak nyata Meet The Makers  kembali menghelat acara bertajuk “Regenerasi Mempertahankan Tradisi” di Alun-Alun Grand Indonesia mulai tanggal 21 Oktober hingga 2 November 2016. Meet The Makers sebagai tempat pameran “Craft as Art” yang diikuti  beragam komunitas perajin, desainer, dan beberapa organisasi akar rumput di negeri ini.

Regenerasi! Ya, regenerasi pelestari kerajinan negeri  ini. Hal itu perlu dilakukan agar kerajinan dari berbagai pelosok negeri ini tak mati, tak hanya menjadi benda kesenian belaka. Akan tetapi, mencuatkan nilai dan perjalanan sejarah, nilai budaya, dan fungsi yang teramat dalam untuk kehidupan masyarakat di masa lalu, sekarang, dan akan datang.

Meet The Makers menggandeng Alun Alun Indonesia yang konsisten menyasar pasar anak muda, juga bersamaan dengan ulang tahunnya yang ke-9. Semangat kerja yang tinggi, didukung sosialisasi di segala lini, tentunya akan mampu mempertahankan kerajinan budaya yang sudah berusia ratusan bahkan ribuan tahun untuk terus diturunkan ke generasi berikutnya, pun tak terlindas  modernisasi zaman.


CEO, PT Alun Alun Indonesia, Pincky Sudarman mengatakan, “Sekarang saatnya melakukan regenerasi. Kami  ingin menumbuhkan kecintaan anak muda terhadap produk Indonesia yang tak lekang di makan zaman”.


Pincky Sudarman, CEO PT Alun Alun Indonesia memberikan sambutan
dalam Pembukaan Meet The Makers ke-11 di Alun Alun Grand Indonesia
Foto: Dok. Meet The Makers 11
Ya, Bregas Harrimardoyo, selaku Steering Comitte Meet The Makers 11 pun berucap, “Ajang ini sebagai tempat bertemunya perajin dengan khalayak, terutama kalangan muda. Ini sebagai pengenalan dan sosialisasi keragaman budaya”.


Bregas Harrimardoyo selaku Steering Comitte
Meet The Maker 11 menyampaikan sambutan
Foto: Dok. Meet The Makers 11
Kriya Indonesia begitu hebat, tak hanya di mata bangsa sendiri, tetapi dunia mengakuinya. Melirik kehebatan yang tertera dalam Alun Alun Indonesia, ke-16 artisan mengambil peran untuk menunjukkan kebolehan mereka dalam berkreasi membelakakkan mata, mengangakan mulut pecinta kriya.

Effan dan Novi, Cinta Bumi Artisans yang konsen mengangkat kain kulit kayu
menjadi produk bernilai ekonomi tinggi.
Foto: Dok. Pribadi
Bagaimana tidak, peninggalan masa prasejarah hingga kini masih bertahan ada. Kain kulit kayu salah satunya. Cinta Bumi Artisan bergiat dengan hal ini. Sungguh menakjubkan! Sebuah tradisi Neolitik dan Megalitik, 4.000 tahun lalu yang masih berlangsung hingga kini di salah satu wilayah Indonesia, Lembah Bada Poso, Sulawesi Tengah. Masyarakat yang mempertahankan kebaikan alam untuk terus diolah agar berkelanjutan. Cinta Bumi menghidupkan dengan cara-caranya. Selanjutnya membuat tempat yang dapat menginspirasi banyak orang dalam berkarya, berekspresi, dan berbagi kreativitas.


Pak Agus Tomaha, sedang menjelaskan  pembuatan kain kulit kayu 
yang dilakukan dua wanita Lembah Bada sebagai penerus pembuat kain kulit kayu. Ki-Ka: Irma dan Sonya
Foto: Dok. Meet The Makers 11
Lembah Bada, menjadi tempat yang sangat eksotis di mata dunia sebagai bagian dari keberadaan kain kulit kayu. Tradisi Megalitikum yang bertahan ini masih tetap dipertahankan agar tak lekang oleh zaman. Melihat keberadaan kain kulit kayu yang mulai punah, Cinta Bumi Artisan langsung mendatangkan perajinnya dari Lembah Bada, Pak Agus Tomaha, Kak Sonya, dan Kak Irma. Selama ini, ketika saya berkunjung ke Lembah Bada, yang melakukan pembuatan kain kulit kayu wanita-wanita lanjut usia. Ada yang telah berumur 90 tahun. Mereka perlu regenerasi. Bahkan tetua mereka yang sebelumnya membuat sudah tiada.

Adanya Kak Sonya dan Kak Irma, menjadi satu generasi pelestari kain kulit kayu agar tak mati. Merekalah yang mewarisi tradisi Megalitikum pembuatan kain kulit kayu dari orang tuanya. Tak dapat dipungkiri, jejak panjang prasejarah tertoreh hampir sempurna di Lembah itu.

Pak Agus, Ka Sonya, dan Kak Irma, membawa serta peralatan untuk membuat kain kulit kayu di Meet The Makers 11 ini. Bagaimana mula pertama kulit kayu diambil untuk dijadikan bahan baju atau lainnya, berikut kulikan saya.

Ada beberapa jenis kulit pohon yang dapat dibuat kain, seperti kulit pohon Saeh, Malo, Bea, atau Ivo, dan Nunu (beringin). Akan tetapi, dari sisi kualitas dan hasil, lebih terlihat bersih dan berkualitas Malo, Bea, atau Ivo dan Saeh, hasilnya lebih putih. Sementara, Nunu (beringin) akan menghasilkan kain kulit kayu berwarna kecokelatan.


Pohon Bea, salah satu pohon untuk pembuatan  kain kulit kayu
Foto: Dok. Pribadi
Pada proses pembuatannya Pak Agus menjelaskan, kulit kayu yang dibawa saat saya menjumpainya di Alun Alun Grand Indonesia adalah kulit pohon Malo. Terlihat memang, berwarna lebih bersih (putih) yang sudah dibuka dari bungkus daun pisang, beserta peralatan landasan dan pukul. Alat pukul tersebut terdiri dari enam, yang masing-masing fungsinya berbeda-beda.

Alat pukul pertama terbuat dari batang pohon Enau, atau biasa disebut Ruyung Enau. Selanjutnya adalah alat pukul yang terbuat dari batu dengan  pegangan terbuat dari rotan, biasa disebut Batu Ike. Konon, batu ike itu sudah ada sejak zaman Megalitikum. Batu dengan alur yang berbeda-beda itu difungsikan berbeda dan punya nama berbeda pula. Batu Ike berfungsi untuk memanjangkan dan melebarkan kulit kayu yang sedang diproses. Ada enam jenis batu Ike yang digunakan, Batu Ike Tinahi, Batu Ike Hore, Batu Ike Pogea, Batu Ike Bengko, Batu Ike Pampii, dan Batu Ike Popapu.
Alat pemukul untuk membuat kain kulit kayu
Atas ke Bawah: Ruyung Enau dan Batu Ike
Foto: Dok. Pribadi
Sementara itu, untuk landasannya  dikenal dengan nama Tatua. Kayunya sangat keras. Fungsinya, untuk menahan ketika kulit kayu dipukul-pukul di atas landasan itu, kayunya tidak mudah pecah atau  retak-retak, karena akan mempengaruhi hasil kain kulit kayunya juga. Ada juga Parondo atau setrika kayu. Bentuknya bulat dengan bagian tengah sebagai pegangan kecil. Gunanya untuk memukul-mukul kain yang sudah kering dan berlekuk-lekuk agar rata dan halus.


Sebagai alat pemindah atau menggeser kain kulit kayu saat dipukul dan digeser, dipergunakan alat bernama Pongko. Pongko ini dapat dibuat dari kayu juga dari bambu. Ketika Kak Sonya dan Kak Irma memperagakan menggeser kain kulit kayu, mereka menggunakan bambu untuk memindahkan maju-mundurnya kain.

Mulanya, bila tak terbiasa mencium hasil fermentasi kulit kayu ini akan menutup hidung. Karena  bau asam yang keluar dari kulit kayu agak menyengat. Fermentasi kulit kayu dilakukan agar menghasilkan lendir. Lendir itu berguna ketika kain dipukul-pukul akan menjadi mudah, lembut, dan tidak pecah berantakan.

Proses pembuatan kain kulit kayu
Kulit kayu yang diambil dapat berasal dari pohon Beringin; Malo, Bea, atau Ivo. Bagian yang diambil adalah cabang-cabang pohon. Mengapa mereka tidak memotong kayu indukan? Di sinilah terlihat cara mereka melestarikan dan tetap mempertahankan keberadaan pohon-pohon tersebut. Artinya, orang-orang Lembah Bada tetap menginginkan ada bibit indukan yang akan terus bertumbuh. Layaknya generasi penerus pembuat kain kulit kayu.

Kulit kayu selanjutnya dikuliti dengan memakai pisau atau parang. Oya, tugas dari memotong cabang-cabang pohon dan menguliti adalah tugas lelaki. Setelah kulit kayu dikuliti dan dipisahkan dari kulit jangatnya, kulit kayu tersebut lantas direbus dalam belanga tanah selama dua jam. Tugas merebus adalah tugas wanita.

Untuk mendapatkan hasil kain kulit kayu yang lebar, diperlukan juga potongan kulit kayu dalam jumlah banyak. Setelah direbus, kulit kayu didiamkan agar dingin dan dibungkus daun pisang. Selanjutnya diperam (difermentasi) kurang lebih 3--7 hari. Setelahnya dapat diolah.
Kulit kayu Malo yang sudah difermentasi
Foto: Dok. Pribadi
Kulit kayu yang sudah disusun diletakkan di atas landasan (tatua), kemudian dipukul-pukul dengan menggunakan ruyung Enau hingga melebar dan tidak pecah. Setelah semua kulit kayu rata, untuk menghaluskannya dipergunakan batu ike dengan ukuran dan besar yang berbeda-beda. Proses pengerjaan kain kulit kayu seluruhnya dilakukan oleh wanita. Satu catatan: Proses pengerjaan kain kulit kayu tidak dapat dipindahtangan, mengapa? Karena kekuatan dan pukulan masing-masing orang berbeda. Hal itu juga nantinya yang akan menentukan hasil kain kulit kayu seperti apa.
Landasan (Tatua) untuk membuat kain kulit kayu
Foto: Dok. Pribadi
Kain yang sudah diproses, lantas diangin-anginkan di tempat yang sejuk, tanpa terkena sinar matahari langsung. Kain kulit kayu yang sudah kering memiliki bentuk yang masih berlekuk. Untuk meratakannya digunakan alat yang disebut Parondo atau setrika kayu. Caranya, dengan memukul-mukulkan Parondo di atas kain kulit kayu hingga menghasilkan tekstur kain yang halus.


Parondo, setrika kayu untuk meratakan kain kulit kayu setelah dijemur
Foto: Dok. Pribadi
Kualitas kain yang sudah jadi terlihat dari warnanya. Kualitas bagus biasanya berwarna putih. Satu meter kain yang sudah jadi dihargai dengan kisaran Rp75.000 hingga Rp200.000. Cinta Bumi Artisan menciptakan  hasil kain kulit kayu berupa tas juga dompet. Sisa potongan kain dibuat semacam kalung sebagai aksesories. 


Sisa kain kulit kayu yang dibuat aksesori kalung
Foto: Dok. Pribadi


Produk olahan kain kulit kayu Cinta Bumi Artisan, salah satunya Tas dan Dompet
Foto: Dok. Pribadi
Dalam obrolan saya dengan Mas Effan, sebagai pengembang produk kain kulit kayu mengatakan, “Untuk mendapatkan bahan baku kain kulit kayu masih agak sulit. Itu karena terbatasnya material yang ada di Lembah Bada. Selain itu, pohon-pohonnya semakin terbatas. Untuk itu perlu adanya pembibitan. Sementara, untuk produk kain kulit sendiri, kami akan kembangkan lebih jauh lagi, misalnya untuk pembuatan sepatu”.


Inilah generasi penerus budaya Megalitikum pembuat kain kulit kayu Lembah Bada
Kak Irma, Pak Agus Tomaha, dan Kak Sonya
Foto: Dok. Pribadi
Gerabah Teknik Putar Miring

Gerabah  berguna untuk tempat atau wadah keperluan rumah tangga. Namun, di beberapa tempat gerabah berguna untuk tempat menyimpan tulang manusia, abu orang yang telah meninggal. Di Bali, gerabah digunakan sebagai bekal kubur, sedangkan di daerah Banyuwangi dan Sumba digunakan untuk kandang sapi.


Beragam Gerabah hasil Teknik Putar Miring yang dibuat keluarga Pak Harno
Foto: Dok. Meet The Makers 11
Gerabah-gerabah yang berkembang sejak zaman prasejarah mulai zaman Neolitikum hingga perundagian, banyak yang sudah berubah. Itu karena ada pengaruh teknologi dan kemampuan manusia memodifikasi. Perubahan itu menyebabkan banyaknya gerabah yang ada di Indonesia, memiliki bentuk bervariasi. Teknik-teknik pembuatannya seiring sejalan. Ragam hiasnya pun berkembang pula karena menjadi kebutuhan.

Gerabah banyak ditemukan di Jawa Tengah, Jawa Timur, Jawa Barat, juga Yogyakarta. Kalau mendengar kata gerabah, di telinga saya sudah tidak asing. Gerabah dari tanah liat tentunya. Namun, ada satu hal yang menarik perhatian saya saat mengunjungi Meet The Makers 11 ini, yaitu pembuatan gerabah dengan teknik miring.

 
Bu Harno beserta putrinya, regenerasi pembuat gerabah Teknik Putar Miring
Foto: Dok. Pribadi
Teknik miring pembuatan gerabah mulai jarang ditemukan. Salah seorang yang hingga kini masih mempertahankannya adalah Pak Harno. Beliau berasal dari Desa Bayat, Klaten Jawa Tengah.  Gerabah teknik putar miring sebagai hasil olah pikir salah seorang Sunan, yaitu Sunan Bayat. Ada tiga hal menarik untuk gerabah putar miring ini, yaitu:
Pertama, desainnya sangat sederhana sehingga nyaman digunakan ketika seorang perempuan mengenakan kebaya dan kain panjang. Karena pada masa Sunan Bayat, hampir semua perempuan mengenakan kebaya dan kain panjang sebagai tanda kesopanan.

Kedua, Sunan Bayat termasuk orang yang sangat mementingkan etika dan hal-hal kesopanan, terutama yang ada dalam masyarakat atau wilayahnya. Ketiga, alas atau tatakan gerabah teknik putar miring dapat menaikkan produktivitas kerja, karena ada pengaruh gravitasi. Oleh karenanya, tanah lebih mudah diolah dan dibentuk.
Gerabah Bayat dengan pewarnaan yang sudah direduksi
Foto: Dok. Pribadi
“Untuk membuat gerabah teknik miring ini kita harus konsentrasi. Mata, pikiran, hati, dan kaki tertuju pada satu tumpuan tanah liat. Memikirkan apa yang akan dibentuk dengan penuh konsentrasi. Untuk mendorong alatnya dengan kaki tidak perlu terlalu kencang, karena semua dibuat secara tradisional dan harus menggunakan perasaan. Apabila kaki terlau kencang mendorong, kemungkinan tali pegas akan putus,” begitu ucapnya saat dijumpai di Meet The Makers 11 di Alun Alun Grand Indonesia.

Harno berasal dari Desa Bayat Dukuh Pagerjurang. Gerabah dari desa ini lebih dikenal dengan nama Gerabah Bayat, meski tidak diproduksi di Bayat. Mulanya dibuat di Dukuh Bayat, Desa Melikan, Kecamatan Wedi. Letaknya berseberangan dengan Pagerjurang. Sementara, Dukuh Bayat sendiri sebagai daerah perbatasan antara Wedi dengan Bayat.
Gerabah yang sudah dicampur tanah merah menghasilkan warna eksotis
Foto: Dok. Pribadi
Keluarga Pak Harno mempertahankan tradisi pembuatan gerabah teknik miring kepada anak perempuan dan istrinya. “Untuk melestarikan budaya dan kerajinan, perlu perjuangan dan belajar teru menerus, otomatis akademik akan dapat  mengikuti,” begitu ucapan Pak Harno kepada anak perempuannya yang berhasil mengikuti jejak langkahnya yang sudah  dua tahun berselang.

Teknik putar miring ini ternyata dapat memberikan hasil gerabah dengan bentuk yang tipis, kecil, dan cantik. Teknik ini biasanya dipergunakan untuk menghasilkan wajan, piring, kendi, atau wadah makan lainnya.

Alhasil tak disangka, teknik miring menjadi hal yang sangat menarik untuk peneliti luar negeri datang dan mengadakan penelitian lebih lanjut. Salah satunya adalah peneliti berkewarganegaraan Jepang, yaitu Chitaru Kawasaki, seorang Profesor dari Universitas Kyoto Seika, Jepang. Dia punya perhatian lebih pada gerabah teknik miring di Bayat yang dipertahankan oleh Pak Harno.

Untuk menggali lebih jauh teknik miring pembuatan gerabah ini, Kawasaki rela mengeluarkan uang hingga satu miliar rupiah. Dia membangun Laboratorium Pusat Pelestarian dan Budaya Keramik Putar Miring pada tahun 2004. Laboratorium itu diresmikan pada 14 April 2005. Dia pun rela tinggal bersama warga di Melikan demi mengembangkan risetnya tersebut. Artinya apa? Mengapa bangsa lain lebih peduli terhadap hal-hal yang memang layak dipertahankan dibanding bangsa sendiri? Kawasaki seperti menghidupkan kembali regenerasi perajin ini untuk dapat terus dipertahankan.  

Gerabah-gerabah hasil putar miring Pak Harno dipamerkan pula di Alun Alum Grand Indonesia pada Meet The Makers 11. Sungguh menjadi perhatian kita bersama, teknik-teknik yang dipergunakan terbilang jarang dan patut dipertahankan. Sejarah mencatat bahwa banyak teknik pembuatan gerabah yang sudah punah. Tetapi, teknik miring yang masih ada tetap perlu dijaga.  Ceruk pasar Gerabah Bayat ini sangat luas, tak hanya di dalam negeri, tetapi sudah merambah mancanegara. Contohnya ke Australia, Belanda, Belgia, Perancis, Jepang, bahkan Argentina.

Perpaduan warna Gerabah Bayat yang cantik
Foto: Dok. Pribadi
Hal unik lainnya yang masih dipertahankan adalah dari segi pewarnaan. Gerabah Bayat-Pagerjurang tidak menggunakan pewarna dari zat kimia. Tetapi menggunakan pewarna alami dari tanah merah. Pun gerabah itu dibiarkan alami atau natural dengan warna kecokelatan. Itu melihat sifat fisik tanah sesaat usai terakota (pembakaran). Warna yang ada dibuat justru dari pengasapan atau reduksi.

Batik Marenggo-Empat Puluh Kali Pencelupan

Jangan salah, batik Indonesia tak sekadar nama. Melalui tangan terampil Nuri Ningsih Hidayati, Pohon Marenggo naik kelas. Pohon Marenggo menginspirasi Nuri menjadi salah satu bahan pewarna alami untuk batik yang diproduksinya. Jebolan STSI Yogyakarta Jurusan Batik  (Tekstil) ini, meyakini bahwa alam memberikan sesuatu yang lebih, tinggal bagaimana cara kita memanfaatkan dengan bijak tanpa berlebihan.

Batik Marenggo dengan pewarna alami. Meski terlihat kuno tapi tetap dicari
Foto: Dok. Pribadi
Nuri sebagai salah satu generasi pembuat batik sekaligus desainer batik dari Jogotirto Berbah, Sleman Yogyakarta. Dia begitu detail mengolah warna-warna cantik untuk brand  Batik Marenggo  miliknya.

“Saya belajar batik dari salah satu buku batik yang sudah tua dan kuno. Buku itu adanya di perpustakaan kampus. Begitu juga untuk pewarnaan. Buku-bukunya pun sudah tua dan mulai robek. Untuk warna-warna batik Marenggo ini, saya mengambil dari warna alam, seperti daun Marenggo, kulit Manggis, kulit Rambutan,” tuturnya pada saya saat bertemu di Meet The Maker 11 Alun Alun Grand Indonesia.

Tak dapat disangkal, batik dengan pewarnaan alam ini selintas ketika saya berkunjung ke Alun Alun tempat Nuri menggelar produknya, terkesan jadul. Berbeda dengan warna sintetis yang kelihatan lebih kinclong dan mentereng. Warna-warna batiknya di dominasi warna cokelat, biru pudar, cokelat bata menuju kemerahan. Tetapi, kombinasinya cantik, nuansa hitam dan putih yang ada pada motif dan latar. Di kulik lebih jauh, ternyata pewarnaan itu menggunakan kulit kayu Mahoni, kayu Tinggi, kayu Jambal, dan bahan alami lainnya.

Ketika saya coba untuk membaui, memang sangat berbeda dengan warna sintetis. Bau dari warna sintetis begitu keras menyengat bercampur bau kain. Akan tetapi, bau pewarna alami dari Marenggo ini sungguh lembut menuju wangi. Hal lainnya, meski kainnya kain Mori, tetapi hasilnya sungguh luar biasa. Lembut di tangan dan terasa halus saat disentuh.

Generasi muda bertalenta ini terus berusaha mengembangkan batik-batiknya hingga ke pelosok daerah. Produksi batiknya pun di pajang di Alun Alun Grand Indonesia dalam helatan Meet The Maker 11. Dia memberi nama Marenggo, karena pohon tersebut banyak tumbuh di daerahnya. Ditambah lagi, bule-bule yang datang ke daerahnya itu suka sekali dengan warna kuning pohon Marenggo. Penggunaan nama Marenggo itu baru diberikannya sekitar tahun 2015 lalu.

Ketekunan dan kesabaran Nuri dalam menemukan bahan pewarna alami perlu proses. Tidak serta merta hadir begitu saja. Kesabaran dan ketekunan itu sebagai hal yang memang tidak dapat dipisahkan dari proses pembelajaran. Bayangkan saja, menurutnya untuk mendapatkan motif batik dengan beragam kombinasi, contohnya cokelat tua, cokelat muda, dan hitam, itu perlu empat puluh kali pencelupan melalui bahan warna alami dan fiksasi. Dapat kita bayangkan bukan, betapa sulit dan butuh perjuangan hanya untuk mendapatkan motif-motif warna tertentu.

Jangan heran kalau harga satu lembar kain batik ini dapat dibanderol mencapai harga  2,5 juta rupiah. Bukan soal nilai atau harganya, tetapi kita menghargai bagaimana proses pengetahuan dan proses belajar yang tidak sebentar, melakukan eksperimen berkali-kali, sehingga dihasilkan warna yang diinginkan itu tidaklah gampang.

Ulangan demi ulangan warna dilakukan dalam waktu yang cukup lama. Pencelupan warna pun tidak sebentar. Motif-motif sebagai kerangka atau klowongan  yang lebih besar biasanya relatif bertahan lebih lama dan utuh hingga batik dapat diselesaikan.

Pun begitu juga dengan malam (lilin batik). Malam yang bagus pastinya akan melindungi konsistensi motif hingga pewarnaan batik selesai. Memang, banyak faktor yang membuat batik dengan warna alam lembar demi lembarnya berbeda dari batik warna sintetis. Meski sama-sama diwarnai dengan kulit Manggis atau kulit Rambutan, asal tumbuhan, umur, dan jenisnya yang berbeda akan membuat warna batik alam yang dihasilkan pun berbeda dan sulit untuk sama antara satu dengan yang lain.
Empat puluh kali pencelupan menghasilkan warna yang diinginkan
Foto: Dok. Pribadi
Kini Nuri masih terus berjibaku mendesain dan membuat batik. Dengan Tagline Natural Dye’s Batik yang dibuatnya itu semakin mengokohkan dirinya untuk bersaing di pasar nasional bahkan internasional melalui batik dengan warna dasar alam.

Lurik Lawe “PAGARI”  Meet The Makers 11

Siapa yang tak kenal kain lurik Yogyakarta ini? Ya, Lurik.  Di bawah bendera “LAWE” Lurik naik kelas. Bukan kelas abal-abal dalam wastra Indonesia, tetapi naik kelas internasional. LAWE social enterprise yang berdiri pada 2004 atas kecintaan Fitria Werdiningsih untuk kain tradisional.

Lurik LAWE dalam kreativitas Fitria
Foto: Dok. Pribadi
Fitria menyadari, bahwa tantangan kain tradisional daerah itu rata-rata hampir sama. Ada keterbatasan ketika akan memasarkan produk yang mereka punyai. Selain itu, seolah tidak sanggup untuk berkompetisi dengan kain-kain modern yang jumlahnya bejibun dari hasil industri tekstil. Produk yang dihasilkan pun terbatas pada lembaran kain.  

Meet The Makers 11, menjadi ajang untuk Fitria dan teman-temannya unjuk gigi. Bahwa kain tradisional mampu bersaing. Alun Alun Grand Indonesia memberi tempat untuk dirinya memperlihatkan hasil-hasil olahan lurik khas Yogyakarta ini. Ada dompet, tas, gantungan kunci, bahkan boneka-boneka hewan yang cantik pun mampu dikreasikan dari kain lurik LAWE.

Kain Tenun Lurik
Foto: Dok. Pribadi
Asal kata Lurik adalah Lorek atau Rik, dalam bahasa Jawa memiliki arti garis. Garis-garis lurus itu seperti pagar yang menjadi ciri kain tersebut. Itu pun memiliki makna sebagai satu nilai kesederhanaan hidup. Bergulirnya waktu, lurik Fitria menjadi lambang sosial “kawulo alit” atau pribumi masa lalu. Lurik ini sebagai perwakilan identitas orang biasa atau orang yang sederhana dalam kehidupannya. Lurik tak lepas dari sejarah bangsa Indonesia. Ada bukti yang mencatat mengenai lurik, yaitu di prasasti tinggalan kerajaan Mataram pada 851—882 Masehi, juga beragam wujud penggunaan lurik di arca-arca dan relief candi yang berada dan tersebar di Jawa. Lurik tak sekadar barang dagangan. Ada nilai seni dan sejarah terwujud di dalamnya. Nilai itu  adalah kesederhanaan, kesabaran, dan keluhuran.

Hewan-hewan lucu dari kain Tenun Lurik, kreativitas Fitria dkk
Foto: Dok. Pribadi
Melalui tangan Fitria lurik tetap ada. Dari Pak Agus Tomaha, Effan, Novita, Sonya, dan Irma kain kulit kayu mendunia. Melalui Nuri, Marenggo tak melongo’. Dari Meet The Makers 11 mereka semua ada. Kita tunggu penerus-penerusnya.


Sunday, October 16, 2016

Mata Sehat, Dunia Cerah

Mata, merupakan sistem organ visual yang  mampu memproses secara lebih detail hal-hal secara visual. Juga memungkinkan beberapa fungsi respons gambar bebas terhadap visi. Mata mampu mendeteksi cahaya dan mengubahnya menjadi impuls elektro-kimia di neuron. Untuk makhluk hidup yang lebih tinggi, mata merupakan sistem optik yang sangat kompleks yang dapat mengumpulkan cahaya dari lingkungan sekitar, mengatur intensitas melalui diafragma, lantas disesuaikan dengan lensa untuk membentuk satu gambar, mengonversi gambar menjadi satu set sinyal listrik, kemudian mentransmisikan sinyal-sinyal ke otak melaluk jalur saraf kompleks yang menghubungkan mata melalui saraf optik ke korteks visual  area lain dari otak.
Periksa mata secara teratur untuk mencegahh kebutaan
Foto: Dok. Pribadi
Mata juga memiliki kekuatan untuk beradaptasi secara fundamental, dan 96% dari makhluk hidup mempunyai sistem optik yang sangat kompleks. Hal paling sederhana dari mata adalah mendeteksi apakah ada cahaya terang atau gelap yang ada di sekitarnya. Dari kerja mata yang begitu kompleks, retina sel ganglion fotosensitif mengirim sinyal sepanjang saluran retino hipotalamus ke inti suprakiasmatik untuk efek penyesuaian sirkadian dan ke daerah pretektal untuk mengontrol refleks cahaya pupil mata.

Mata memberi peran sangat besar dan berharga dalam kehidupan makhluk hidup. Tanpa mata, semua tak terlihat (gelap). Tanpa mata, manusia khususnya hanya mampu meraba. Tanpa mata, keindahan yang Tuhan ciptakan tak ternikmati dengan sempurna. Karunia terbesar yang Tuhan berikan ini sebaiknya harus dijaga agar terus berkelanjutan.

Fakta di dunia menunjukkan bahwa 285 juta pendududk dunia mengalami masalah penglihatan. Hal itu tidak lain karena sekitar 90% penduduk hidup dengan tingkat ekonomi yang rendah. Ditinjau dari usia pun rerata sudah berusia lebih dari 50 tahun. 80% gangguan penglihatan dapat dihindari dengan diagnosis dan perawatan dini. Artinya, melakukan tindakan sedini mungkin agar tidak terjadi penyesalan ke depan.

Tindakan yang dapat dilakukan seperti penyediaan layanan perawatan mata. Di setiap daerah atau wilayah, perlu adanya tempat khusus atau rumah sakit khusus mata yang dapat digunakan untuk pengobatan. Mengidentifikasi kebutuhan dan hambatan. Apa saja yang menjadi kebutuhan terhadap tindakan untuk mencegah kebutaan atau masalah penglihatan, dan hal-hal apa saja yang menjadi hambatan dalam pelaksanaannya.

Penyediaan layanan perawatan mata yang terjangkau dengan kualitas tinggi untuk semua. Mata, sebagai organ yang sangat vital dalam hidup manusia. Oleh karenanya, diperlukan layanan yang prima dan terjangkau untuk siapa saja. Tak hanya untuk orang berpunya, mereka dengan tingkat ekonomi rendah pun perlu mendapatkan layanan yang sama.

Pemberian informasi pada masyarakat mengenai pencegahan dan perawatan. Dokter-dokter spesialis mata, hendaknya turun ke lapangan. Cari tahu data dan fakta di lapangan, berapa jumlah penduduk Indonesia yang mengalami gangguan penglihatan, segera mengambil tindakan, dan melakukan pencegahan sejak dini. Bagaimanapun juga, mencegah lebih baik dari mengobati. Bukan hal gampang memang untuk mengetahui berapa banyak penduduk negeri ini yang bermasalah dalam penglihatan.

Pemberian edukasi pentingnya cek mata teratur dan mengikuti preskripsi. Mata sebagai jendela tubuh manusia untuk melihat dunia. Ya, sejalan dengan fungsi tubuh lainnya, juga pertambahan usia, kemampuan penglihatan secara perlahan-lahan semakin berkurang. Tak dipungkiri, gangguan penglihatan tidak saja terjadi di usia dewasa menuju senja, anak-anak pun dapat mengalaminya juga.
Pemeriksaan mata penting dilakukan untuk mendukung kegiatan kita sehari-hari. Hal itu menjadi cara agar penglihatan kita tetap optimal, tindakan preventif penting dilakukan untuk mengetahui ketajaman penglihatan mata, apakah mata mengalami sakit atau gangguan.

Banyak penyakit mata yang masuk ke dalam kategori berat, karenanya terkadang tidak terdapat gejala, seperti glaukoma, katarak, makula, dan lainnya. “Penyakit mata yang sering menghinggapi adalah katarak, retinopati diabetik”, menurut Dokter Gitalisa, dokter spesialis mata RSCM yang  juga pengajar di Fakultas Kedokteran Universitas Indonesia.
Ki-Ka: dr. Gitalisa Andayani Adriono SPM (K)
Dra. Ratih Ibrahim, M.M. P.si
Foto: Dok. Pribadi
Katarak terjadi akibat keruhnya lensa mata. Ini menjadi salah satu sebab utama kebutaan di kalangan orang-orang dewasa  lanjut usia. Area penglihatan menjadi buram. Mayoritas, orang tua mengalami kekeruhan lensa mata sebagai bagian normal dari salah satu proses penuaan. Akan tetapi, perlu diwaspadai agar tak berlanjut menjadi kebutaan permanen.

Friday, October 14, 2016

Candi Kimpulan & Jero Wacik, Sejarah Panjang Indonesia

Candi Kimpulan, diketahui juga bernama Candi Pustakasala merupakan candi Hindu sekitar abad ke-9 hingga 10. Candi ini unik, ditemukan tepat di tengah-tengah bangunan perpustakaan Universitas Islam Indonesia (UII) yang berada di Jalan Kaliurang, Sleman Daerah Istimewa Yogyakarta. Kedalaman candi saat ditemukan terkubur sekitar 2,7 meter di bawah tanah. Lantas, bagian-bagian candi ke gali dengan temuan candi berbentuk bujur sangkar, dinding batu andesit, patung Ganesha, dan Lingga-Yoni.
Candi Kimpulan, di tengah-tengah gedung perpustakaan UII
Foto: Dok. Pribadi
Letak tepatnya berada di dusun Kimpulan, Umbulmartani, Ngemplak, Yogyakarta. Ditemukan sekitar 11 Desember 2009. Berada bersebelahan dengan sungai Klanduan. Diperkirakan, candi Kimpulan bermasa kerajaan Mataram Kuno. Candi ini, ketika diperoleh berupa Arca Ganesha yang berada tak jauh dari Lingga Yoni, pada satu lempengan emas dan perak pada kotak peripih. Di dalam Yoninya terdapat tiga baris satu untaian tulisan huruf Jawa Kuno. Diketahui, tulisan tersebut sebagai mantera dalam agama Hindu yang digunakan sekitar abad ke-9 masehi.

Ditaksir, candi ini terkubur dari letusan Gunung Merapi terbawa melalui aliran sungai yang berada di sekitar Candi Kimpulan. Akan tetapi, meski terkena lahar dingin dan terpendam sangat lama, struktur bangunan candi sangat intaks. Candi Kimpulan dapat diketahui sebagai candi Hindu karena ditemukannya Arca Ganesha tanpa adanya Arca Agastya juga Arca Durga, keduanya sebagai bangunan yang tidak memiliki dinding bilik yang menempatkan arca-arca tersebut di lantai. Terlihat juga tanpa ada tangga masuk. Arca Nandi, dua buah Lapik dan satu buah kotak batu.   
Arca Ganesha
Foto: Dok. Balai Pelestarian Peninggalan Purbakala Yogyakarta
Bicara nama candi Kimpulan, dalam berdasarkan etika dalam dunia arkeologi, pemberian nama itu sesuai dengan tempat ditemukannya candi. Karena tidak ditemukannya prasasti, maka otomatis nama yang diberikan adalah nama daerah tempat candi tersebut berada dan ditemukan, dalam hal ini Desa Kimpulan.

Menilik lebih jauh, candi ini cukup sederhana, akan tetapi dari sisi arsitektur sangatlah indah dengan teknik kekuatan bangunan yang sangat memadai. Bangunan candi Kimpulan memiliki satu candi induk yang unik dan satu candi perwara. Bangunan induk candi berbentuk balik dengan ukuran 6,21 m x 6,21 m x 2,15 m. Sementara itu permukaan bagian atasnya membentuk semacam pelataran. Di tengah pelataran tersebutlah terdapat bangunan Lingga dan Yoni. Di sekitar Lingga dan Yoni itu terdapat 12 umpak. 
Candi Kimpulan setelah di ekskavasi bersih
Foto: Dok. Pribadi
Umpak tersebut menjadi salah satu bukti bahwa bagian atap candi sebagai bangunan lunak berupa kayu atau bamboo. Otomatis, sangat sulit sekali jika mencari sisa-sia yang masih tertinggal. Jarang sekali ditemukan candi dalam kondisi utuh dengan banyak bukti bahwa candi itu berbahan kayu sebagai atap candi. Selama ini, atap candi maupun bangunannya terbuat dari batu dengan arsitektur yang khas.

Bicara candi Kimpulan, tak bisa lepas dari salah seorang mantan Menteri Pariwisata dan Kebudayaan era SBY, yaitu Bapak Ir. Jero Wacik, S.E. Setelah proses ekskavasi dengan bangga dan senangnya,  Jero Wacik datang ke UII untuk meresmikan keberadaan candi tersebut pada 17 Oktober 2011.
Kita patut bangga, melalui tangan dingin Jero Wacik, beberapa heritage negeri ini diakui dunia, salah satunya candi. Beliau mampu mengangkat nama Indonesia di kancah dunia dan Indonesia tak dipandang sebelah mata.
Jero Wacik saat mengunjungi dan meresmikan Candi Kimpulan
Foto: Dok. Pribadi dalam Balai Pelestarian Peninggalan Purbakala Yogyakarta
Di tangan beliau pula, pariwisata Indonesia naik pamor dan dikenal. Dengan kerja kerasnya yang pantang menyerah, dirinya mampu menaikkan kunjungan wisman hingga 84 Trilin per tahun (2008). Darinya pula MURI berani memberikan penghargaan dengan capaian kunjungan Turis Asing tertinggi dalam sejarah Indonesia.

Hal yang tak dapat dilupakan dalam sejarah Kementerian Kebudayaan dan Pariwisata negeri ini adalah bagaimana beliau berusaha keras hingga karya budaya Indonesia mendapatkan pengakuan dari UNESCO dan bersertifikat internasional dengan diakuinya keris (2008), wayang (2008), batik (2009), angklung (2010), tari saman (2011), subak (2012), geopark (2012), dan STP Bandung dan Bali (2014) sebagai heritage Indonesia.

Jadi, hal-hal yang memberitakan miring tentang dirinya kemungkinan besar hanya orang-orang yang memang tak kenal lebih dalam tentang sepak terjang Jero Wacik sesungguhnya. Sebagai orang Bali yang taat dalam beragama, ditambah pula dirinya sebagai pemangku (pemimpin) umat Hindu tertinggi di Bali, untuk berbuat hal-hal aneh semacam korupsi, tentu bukan jalannya. Hal itu jauh bertentangan dengan nuraninya sebagai pemercik (pemangku) agama Hindu.

Oleh karenanya, setidaknya membelalakkan mata sejenak mengenal lebih jauh beliau tak salah. Kenallah maka Anda akan menyayanginya. Seperti pepatah katakana,”Tak kenal maka tak sayang”, tepat kiranya untuk membahasakan kepada orang-orang yang hanya kenal beliau dari “kulitnya” saja.
Semoga kasus hukum yang menjerat beliau, segera tuntas dan beliau kembali bebas seperti sedia kala. Negara hendaknya melihat apa yang sudah dilakukan beliau demi membela negara dengan loyalitas tinggi, hingga keluarga pun sempat terabaikan. Jika nurani sudah tak ada, politisasi hukum pun membabi buta. Semoga Pak Jero Wacik segera bebas tanpa batas. Dunia baru menanti bapak.
  


Thursday, October 13, 2016

Indosat Ooredoo, Membingkai Batik dalam The Beauty of Indonesian Batik


Batik menjadi salah satu kebanggaan adi busana negeri ini. Betapa tidak, dari yang mulanya hanya di pakai oleh segolongan orang tertentu, tetapi kini para pejabat negara pun mengenakannya. Batik menjadi salah satu heritage yang harus terus dipertahankan sampai kapan pun. Indonesia menjadi pusat mata dunia untuk menelaah dan mempelajari ragam budaya, salah satunya dari batik itu tadi.

Batik Motif Cirebon/Bunga. Koleksi Ibu Aang Kunaefi Tahun 1955
Foto: Dok. Pribadi
Keindahan dan keunikan kain batik merupakan salah satu identitas Indonesia yang dikenal di berbagai manca negara. Hal itu didasari dari keindahan tata warna dan motif, nilai-nilai filosofis dan sakral yang tergambar di dalam sehelai kain batik. Menurut kajian etimologi, Kata "batik" berasal dari gabungan dua kata bahasa Jawa: "amba", yang bermakna "menulis" dan "titik" yang bermakna "titik".

Batik Koleksi Ibu Aang Kunaefi
Foto: Dok. Pribadi
Kata batik dapat juga diartikan sebagai kain atau busana yang dibuat dengan teknik tertentu, termasuk penggunaan motif-motif tertentu yang memiliki kekhasan dan mengandung makna tertentu. Tetapi pada prinsipnya batik adalah bahan sandang yang dibuat dengan gambar atau motif batik yang dilakukan melalui proses pembuatan dengan menggunakan lilin batik yang menggunakan alat canting atau cap.

Di kancah nasional batik bukan lagi barang baru. Batik menjadi primadona untuk siapa saja yang memakainya. Batik negeri ini mulai diakui oleh lembaga dunia, UNESCO menjadi warisan budaya Indonesia terhitung sejak 2 Oktober 2009. Hal itu tidak lepas dari salah satu peran tangan dingin mantan Menteri Kebudayaan dan Pariwisata di era SBY, Ir. Jero Wacik, S.E. Jero Waciklah yang membawa dan mengenalkan batik Indonesia kepada mata dunia.

Batik koleksi Ibu Aang Kunaefi motif Indramayu
Foto: Dok. Pribadi
Setiap perhelatan, baik nasional maupun internasional beliau selalu mengenakan warisan tak benda itu kepada para tetamu dari negara-negara sahabat. Darinya pula, mata dunia mulai melirik “lukisan-lukisan” tangan itu. Begitu pula untuk cinderamata antar-kementerian. Beliau selalu memberikan tanda mata berupa batik.

Sejalan dengan hal itu, Indosat Ooredoo, sebagai salah satu provider telekomunikasi ternama di negeri ini memberikan perannya dalam mendukung warisan budaya tak benda itu kepada kolektor, pecinta, dan desainer fesyen berfokus batik, untuk mengenalkan batik kepada seluruh bangsa. Ya, sebagai warisan turun temurun dari nenek moyang bangsa ini, batik tidak saja sebagai busana, tetapi masuk ke dalam ranah yang lebih jauh lagi seabgai simbol identitas bangsa.

Tepat pada 12 Oktober 2016, Indosat Ooredoo menggelar perhelatan megah bertajuk The Beauty of Indonesian Batik. Acara yang dihelat ini sebagai tindak lanjut dari peringatan Hari Batik yang jatuh pada 2 Oktober 2016 lalu. Dalam gelaran tersebut dihadirkan koleksi batik-batik dari pejabat tinggi negara, yaitu koleksi batik Ibu Aang Kunaefi dan koleksi Batik Ibu Ginandjar Kartasasmita. Hal yang tak  dapat dipisahkan juga dari perhelatan itu adalah hadirnya koleksi batik dari guratan tangan desainer batik ternama, Sjully Darsono.

Dalam kesempatan itu pula, Merak Ngibing (The Dancing Peacock) hadir mewarnai pagelaran batik. Merak Ngibing, menjadi salah satu motif batik khas dari priangan. Batik Priangan banyak terinspirasi dari flora dan fauna. Motif merak ngibing punya karakteristik dinamis, cantik, indah dan sedikit genit  dengan warna-warna cerah merona seperti merah jambu, biru, kuning, dan sebagainya melalui perpaduan warna harmonis.
Merak Ngibing (The Dancing Peacock) salah satu motif batik warisan bumi Priangan
Foto: Dok. Pribadi
Merak ngibing menjadi salah satu motif paling indah di tataran batik priangan. Motif batik itu menggambarkan sepasang burung merak saling berhadap-hadapan dengan ekor yang terkembang seperti sedang menari. Nilai kecantikan dan eksotisme burung merak yang menjadi inspirasi motif tersebut. Keindahanya dicoba dituangkan di atas selembar kain batik (baca = mori).
Ada nilai filosofis yang terkandung dalam motif batik merak ngibing (batik priangan) tersebut. Hal itu menggambarkan atau melambangkan keindahan bumi priangan hijau beragam flora serta fauna. Sementara itu, ngibing menjadi simbol adat dan budaya masyarakat priangan yang damai, rukun, serta gembira.  Jadi, motif merak ngibing menggambarkan adat budaya priangan baik alamnya maupun masyarakatnya.
Motif batik Merak Ngibing yang diperagakan oleh Komunitas Batikology
Foto: Dok. Pribadi
Motif batik merak ngibing bukan tidak ada artinya. Hal itu sebagai bentuk representasi dan simbol keindahan bumi Priangan. Itulah sebenarnya yang ingin disampaikan pembatik yang membuatnya. Tujuannya supaya manusia menjaga keindahan, kecantikan, apapun namanya yang dimiliki Priangan juga menjaga keseimbangan antara sang pencipta yang maha tinggi, alam, dan manusia yang diciptakan.
President Director & CEO Indosat Ooredoo, Alexander Rusli mengatakan, “Untuk menunjukkan identitas bangsa Indonesia melalui eksistensi batik di kancah global tidak boleh berhenti sampai di ketetapan UNESCO saja. Kita harus membantu pemerintah untuk terus memperkenalkan batik kebanggaan Indonesia hingga ke seluruh pelosok dunia”.
President Direktur & CEO Indosat Ooredoo, Alexander Rusli
dalam sambutannya di The Beauty of Indonesia Batik. Foto: Dok. Pribadi
Dalam perhelatan The Beauty of Indonesian Batik, Indosat Ooredoo  juga menampilkan karya batik rancangan Sjully Darsono. Rancangannya pun juga akan ditampilkan di acara jamuan diplomatic Kedutaan Besar RI di Praha, Republik Ceko pada akhir Oktober mendatang. Hal yang sangat menarik, fashion show karya Sjully Darsono itu tak hanya dibawakan oleh peragawati-peragawati cantik profesional dari Komunitas Batikology, jajaran manajeman Indosat Ooredoo pun mengambil peran.

Alexander Rusli berharap, dunia harus tahu batik yang tak hanya sebagai busana yang dipakai artis-artis Hollywood saja nantinya, tetapi menjadi simbol identitas kebanggaan bangsa Indonesia.
Inilah salah satu cara Indosat Ooredoo menunjukkan dukungan penuhnya untuk pelestarian batik negeri ini. Dukungan tersebut dimulai Indosat Ooredoo sejak dibuatnya portal www.batikology.org , yaitu portal yang memberikan info-info penting sepuar batik. The Beauty of Indonesia Batik seri ke-3 yang dilangsungkan di Gedung Indosat Ooredoo  kali ini mengangkat keindahan batik dari bumi tatar Sunda-Priangan.


Hadirnya batik-batik negeri ini di kancah dunia akan menambah deret panjang heritage Indonesia lainnya yang membelalakkan mata dunia.